DCA
Réseau national
des centres d’art contemporain
Menu
Les centres d’art contemporain
  • a
  • b
  • c
  • d
  • e
  • f
  • g
  • h
  • i
  • j
  • k
  • l
  • m
  • n
  • o
  • p
  • q
  • r
  • s
  • t
  • u
  • v
  • w
  • x
  • y
  • z

Chaque année, les centres d’art contemporain produisent ou coproduisent près de 2500 œuvres inédites, en accompagnant les artistes au plus près de leurs projets.

Clay Apenouvon, Lignes de survie au large V, 2021

Passerelle Centre d’art contemporain

Clay Apenouvon
Lignes de survie au large V
2021

Cadres en bois, film de plastique noir, couverture de survie

Coproduction(s) :

Manifestation organisée dans le cadre de la Saison Africa2020

Avec le soutien de :

Fondation Gandur pour l’Art

Cadre de production :

Exposition collective « Là où est la mer… », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (11.06–11.09.2021).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
Clay Apenouvon, Lignes de survie au large V, 2021

Nelly Monnier, Eric Tabuchi, Mammouth, Plougastel-Daoulas, Léon, 2021

Passerelle Centre d’art contemporain

Nelly Monnier, Eric Tabuchi
Mammouth, Plougastel-Daoulas, Léon
2021

Photographie - tirage jet d’encre contrecollé et encadré sous verre

Cadre de production :

Exposition en duo « L’invention d’une histoire vraie (2) », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (18.02–14.05.2022).

© Photo : Nelly Monnier & Eric Tabuchi, Courtesy Nelly Monnier & Eric Tabuchi.
Nelly Monnier, Eric Tabuchi, Mammouth, Plougastel-Daoulas, Léon, 2021

Luiz Roque, República, 2020

Passerelle Centre d’art contemporain

Luiz Roque
República
2020

Film Super 8 transféré en numérique et vidéo HD, 7’

Coproduction(s) :

Passerelle Centre d’art contemporain, Brest et centre d’art Pivô, São Paulo

Avec le soutien de :

Ambassade du Brésil en France

Cadre de production :

Exposition personnelle « República », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (08.02–02.05.2020).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
« Il s’agit d’une sorte de documentaire. J’évoque les sujets du désir et de la migration sexuelle [un concept définissant la migration motivée par la sexualité des déplacé.e.s, essentiellement la communauté LGBTQI+]. Sans être pessimiste, la forme circulaire marque l’idée d’une continuité, d’une boucle sans fin de discrimination.»

Laure Mathieu, La flotte bleue, 2018

Passerelle Centre d’art contemporain

Laure Mathieu
La flotte bleue
2018

Vidéos, bois, liège, vêtements sérigraphiés, peinture

Cadre de production :

Exposition personnelle « Le flotte bleue », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (02.06–18.08.2018).

© Photo : Aurélien Mole.
Laure Mathieu, La flotte bleue, 2018

Germain Marguillard, Fenêtre quantique I, 2023

Passerelle Centre d’art contemporain

Germain Marguillard
Fenêtre quantique I
2023

Bois calciné et céramique, 207 x 123 x 1,5 cm

Coproduction(s) :

DDA Bretagne

Avec le soutien de :

Suravenir, filiale du Crédit Mutuel ARKÉA

Cadre de production :

Résidence de création « Les Chantiers Résidence », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (2023).

Exposition personnelle « À l’infini, pas du tout », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (16.06–16.09.2023).

© Photo : DR.
Germain Marguillard, Fenêtre quantique I, 2023

Laura Aldridge, Purposeful abstraction, 2015

Passerelle Centre d’art contemporain

Laura Aldridge
Purposeful abstraction
2015

Tissu, teinture, peinture et impressions numériques sur nylon, serviettes.

Cadre de production :

Exposition personnelle « One to another one-to-one », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (06.06–29.08.2015).

© Photo : Aurélien Mole.
© Adagp, Paris, 2015
Laura Aldridge, Purposeful abstraction, 2015

Hoda Kashiha, Between Two, 2022

Passerelle Centre d’art contemporain

Hoda Kashiha
Between Two
2022

Métal

Avec le soutien de :

Galerie Nathalie Obadia (Paris-Bruxelles), Dastan Gallery (Téhéran)

Cadre de production :

Exposition personnelle « I’m Here, I’m not Here », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (18.02–14.05.2022).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste, Galerie Nathalie Obadia (Paris/Bruxelles), Dastan Gallery (Téhéran).
Cette sculpture fait écho à la série de peinture. C’est une histoire de symétrie et de reflet, comme une transposition en trois dimensions de la femme qui se contemple dans le miroir.

Jorge Pedro Nuñez, Naked Chair, 2015

Passerelle Centre d’art contemporain

Jorge Pedro Nuñez
Naked Chair
2015

Chaise, inox, grille acier 90 x 97 x 80 cm

Cadre de production :

Exposition personnelle « Every dodo is not a tree », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (06.02–30.04.2016).

© Photo : Aurélien Mole.
Jorge Pedro Nuñez, Naked Chair, 2015

Emma Seferian, Au coeur du ciel obscure, 2023

Passerelle Centre d’art contemporain

Emma Seferian
Au coeur du ciel obscure
2023

Laine, tissus, 253x174cm

Coproduction(s) :

DDA Bretagne

Avec le soutien de :

Suravenir, filiale du Crédit Mutuel ARKEA

Cadre de production :

Résidence de création « Les Chantiers Résidence », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (2022–2023).

Exposition personnelle « Amours, marguerites et troubadours », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (17.02–20.05.2023).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
Emma Seferian, Au coeur du ciel obscure, 2023

Anna Solal, Marguerite, 2019

Passerelle Centre d’art contemporain

Anna Solal
Marguerite
2019

Ballon de basket-ball, autocollants, éponge, tulle, photographie, fil métallique, écran d’ipad cassé, plexiglas, diamants bon marché, corde, métal, 120 x 120 x 8 cm

Cadre de production :

Exposition personnelle « Le jardin », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (05.10.2019–04.01.2020).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
© Adagp, Paris, 2019
Marguerite est une œuvre caractéristique des assemblages d’Anna Solal. Si le cœur de la fleur est occupé par ce morceau de ballon, les pétales alternent entre des photographies de la ville (une vue d’immeuble du 11e arrondissement, de jeunes migrants déjeunant sur un trottoir à Pantin, une vue plongée d’une cage d’ascenseur…) et des images du ciel au cœur duquel des coccinelles et des papillons. Chaque élément est finement travaillé dans cette iconographie qui évoque l’urbanité du Grand Paris.

Laura Henno, Le Duc pendant que ses chiens se baignent, 2023

Passerelle Centre d’art contemporain

Laura Henno
Le Duc pendant que ses chiens se baignent
2023

Tirages jet d’encre à pigment, contre-collage sur aluminium, encadrement bois et verre anti reflets, 103 x 153 cm

Avec le soutien de :

Galerie Nathalie Obadia, Paris-Bruxelles

Commande :

Dans le cadre de la grande commande nationale Radioscopie de la France : regards sur un pays traversé par la crise sanitaire financée par le ministère de la Culture et pilotée par la BnF

Cadre de production :

Exposition personnelle « Grande Terre », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (16.06–16.09.2023).

© Photo : DR.
Laura Henno, Le Duc pendant que ses chiens se baignent, 2023

Reda Boussella, Vanille fraise, 2021

Passerelle Centre d’art contemporain

Reda Boussella
Vanille fraise
2021

Bois, teinture, serviette éponge

Coproduction(s) :

DDa Bretagne

Avec le soutien de :

Suravenir, filiale du Crédit Mutuel ARKEA

Cadre de production :

Résidence de création « Les Chantiers Réisdence », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (2020–2021).

Exposition personnelle « Coeur braisé », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (15.10.2021–15.01.2022).

© Photo : DR.
Reda Boussella, Vanille fraise, 2021

Éric Baudelaire, What It Is Of, 2023

Passerelle Centre d’art contemporain

Éric Baudelaire
What It Is Of
2023

Installation : Tychoscope, mobilier, papier - Robotique : Guillaume Stagnaro, Scénographie : Claire Lavabre, Graphisme : Pierre-françois Letué

Avec le soutien de :

ADIAF - Association pour la diffusion internationale de l’art français

Cadre de production :

Exposition collective « Le Prix Marcel Duchamp | Une séparation », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (16.06–16.09.2023).

© Photo : DR.
© Adagp, Paris, 2023
Éric Baudelaire, What It Is Of, 2023

Germain Marguillard, Halo, 2023

Passerelle Centre d’art contemporain

Germain Marguillard
Halo
2023

Bois, placage en mica et céramique, 260 x 260 x 100 cm

Coproduction(s) :

DDA Bretagne

Avec le soutien de :

Suravenir, filiale du Crédit Mutuel ARKÉA

Cadre de production :

Résidence de création « Les Chantiers Résidence », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (2023).

Exposition personnelle « À l’infini, pas du tout », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (16.06–16.09.2023).

© Photo : DR.
Germain Marguillard, Halo, 2023

Johanna Cartier, Starting Blocks, 2021

Passerelle Centre d’art contemporain

Johanna Cartier
Starting Blocks
2021

Polystyrène extrudé, peinture aérosol pour jantes

Coproduction(s) :

DDA Bretagne

Avec le soutien de :

Suravenir, filiale du Crédit Mutuel ARKEA

Cadre de production :

Résidence de création « Les Chantiers Résidence », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (2020–2021).

Exposition personnelle « Turfur », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (11.06–11.09.2021).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
L’exposition Turfur résulte de l’observation de cet univers si particulier naviguant entre sport et pari d’argent. Ce monde très masculin est celui du PMU, du bar de quartier ou de cité, celui du jeu Amigo de la Française des Jeux®. Le design y est vieillot ou kitsch, l’atmosphère est celle d’une France invisible et invisibilisée, bercée par les chaînes d’information allumées en continu.

Laëtitia Badaut-Haussmann, Sans titre (l’amour est plus froid que la mort), 2015

Passerelle Centre d’art contemporain

Laëtitia Badaut-Haussmann
Sans titre (l’amour est plus froid que la mort)
2015

Support acier et aluminium, velours noir, mousse : 1000 x 150 x 237 cm. A travers noir et velours, elle convoque le deuil et le désir ; deux termes qui comme la torsade s’entrelacent, deux états omniprésents dans le texte de Genet.

Cadre de production :

Exposition personnelle « L’influence de Neptune », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (07.02–02.05.2015).

© Photo : Aurélien Mole.
Laëtitia Badaut-Haussmann, Sans titre (l’amour est plus froid que la mort), 2015

Fanny Gicquel, L’appel confus des eaux, 2020

Passerelle Centre d’art contemporain

Fanny Gicquel
L’appel confus des eaux
2020

Installation, acier, peinture, plexiglas, miroir, papier, plâtre, résine, eau

Coproduction(s) :

DDA Bretagne

Avec le soutien de :

Suravenir, filière du groupe ARKEA

Cadre de production :

Résidence de création « Les Chantiers Résidence », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (2019–2020).

Exposition personnelle « Des éclats », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (08.02–02.05.2020).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
Installation composé de plusieurs éléments inspirés par des phénomènes naturels : levé du soleil, réverbération de l’eau et traces de main dans le sable. Semblant en lévitation, les deux sculptures principales produisent des effets de lumières et de reflets. Le Plexiglas cuivré, utilisé dans la fabrication de hublot de navire, permet de voir l’exposition par ce prisme coloré.

Florian Mermin, Lieu noir, 2020

Passerelle Centre d’art contemporain

Florian Mermin
Lieu noir
2020

Cire

Cadre de production :

Exposition collective « Face à la mer », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (12.06–12.09.2020).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste et Galerie Backslash, Paris.
La création d’une sirène m’est venue assez directement pour évoquer un ailleurs, un espace évoquant une dimension fantastique qui s’inspire de mythes et de légendes. » Loin des représentations édulcorées issues de la culture populaire, la sirène posée directement sur le sol bétonné du centre d’art semble mélancolique et bien isolée de son élément naturel. Le titre évoque tout autant une espèce de poisson prédateur que l’espace des abysses totalement privé de lumière commençant à mille mètres sous la surface de l’eau.

Anna Solal, Cerf-volant noir, 2018

Passerelle Centre d’art contemporain

Anna Solal
Cerf-volant noir
2018

Ecrans d’Iphone, fil métallique, chaine de vélo, claviers, antivol, plastique, outils de cuisine, serre-tête, dimensions variables

Coproduction(s) :

The Futura Centre for Contemporary Art (Prague)

Cadre de production :

Exposition collective « Deux sens du décoratif », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (02.06–18.08.2018).

© Photo : Aurélien Mole.
© Adagp, Paris, 2018
Anna Solal, Cerf-volant noir, 2018

Vincent Malassis, The Noisy World, 2019

Passerelle Centre d’art contemporain

Vincent Malassis
The Noisy World
2019

Photographie couleur jet d’encre sur papier baryté contrecollée sur alu, cadre Koto teinté à l’encre noire, verre musée, 151x115x5 cm

Coproduction(s) :

Dans le cadre du projet SONARS porté par La Carène - et le laboratoire franco-québécois BeBEST et Fovearts

Cadre de production :

Exposition personnelle « The Noisy World », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (08.06–31.08.2019).

© Photo : Vincent Malassis.
Vincent Malassis a déposé, dans un décor artificiel de glacier du pavillon polaire d’Océanopolis - Brest, une enceinte. A travers la question de la représentation des pôles Nord et Sud, l’artiste s’interroge sur son appropriation des sons sous-marins et de l’imaginaire qu’ils produisent sur les êtres humains.

Elen Hallégouët, Je te cavernerai, 2020

Passerelle Centre d’art contemporain

Elen Hallégouët
Je te cavernerai
2020

Installation, plastique thermoformé, cuivre, verre, chainette, sérigraphie sur tissu, dimensions variables

Coproduction(s) :

DDA Bretagne & Les Enclos Paroissiaux – Le CIAP (Centre d’interprétation de l’architecture et du patrimoine), Guimilau (Finistère)

Avec le soutien de :

Suravenir, filiale du Crédit Mutuel ARKEA

Cadre de production :

Résidence de création « Les Chantiers Résidence », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (2020).

Exposition personnelle « Je te cavernerai », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (16.10.2020–16.01.2021).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
Des sculptures de verre en forme de grillage délimitent des espaces et constituent un espace flottant, évoquant un monde aquatique. Au sol, des sculptures évoquant des agrégats minéraux sont disposées, accompagnant les visiteurs dans leur déambulation et construisant une carte cosmique terrestre. Elen Hallégouët construit un parcours sensoriel, jouant avec la clarté et l’impression de réel.
Voir toutes les œuvres produites