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Les centres d’art contemporain
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Chaque année, les centres d’art contemporain produisent ou coproduisent près de 2500 œuvres inédites, en accompagnant les artistes au plus près de leurs projets.

Alisson Schmitt, La plateforme, 2019

Passerelle Centre d’art contemporain

Alisson Schmitt
La plateforme
2019

installation : 9 tapis de yoga peints, 1 videoprojection couleur (20 min en boucle), «présence tempérance» (voilage rouge et bleu), «tatanes bleues» (céramique émaillée)

Coproduction(s) :

DDA Bretagne

Avec le soutien de :

ÉESAB-site de Brest

Cadre de production :

Résidence de création « Les Chantiers Résidence », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (2018–2019).

Exposition personnelle « Karmamousse », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (02.02–27.04.2019).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
© Adagp, Paris, 2019
L’exposition devient espace à jouer et à pratiquer où les arcanes du tarot de Marseille se déroulent sur des tapis de yoga, où la tempérance et le Diable partagent l’affiche d’un docu-fiction avec une danseuse ayant vécu en Inde.

Alisson Schmitt, Karma Flammes, 2019

Passerelle Centre d’art contemporain

Alisson Schmitt
Karma Flammes
2019

Trois lampes en céramique émaillée, dimensions variables

Coproduction(s) :

DDA Bretagne

Avec le soutien de :

l’ÉESAB-site de Brest

Cadre de production :

Résidence de création « Les Chantiers Résidence », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (2018–2019).

Exposition personnelle « Karmamousse », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (02.02–27.04.2019).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
© Adagp, Paris, 2019
L’exposition devient espace à jouer et à pratiquer où les arcanes du tarot de Marseille se déroulent sur des tapis de yoga, où la tempérance et le Diable partagent l’affiche d’un docu-fiction avec une danseuse ayant vécu en inde, le tout à la lumière lancinante des flammes.

Emmanuelle Huynh, Jocelyn Cottencin, An architect, a taxi driver and the High Line, 2015

Passerelle Centre d’art contemporain

Emmanuelle Huynh, Jocelyn Cottencin
An architect, a taxi driver and the High Line
2015

Installation video sur 3 écrans.

Cadre de production :

Exposition en duo « A taxi driver, an architect and the High Line », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (06.02–30.04.2016).

© Photo : Aurélien Mole.
© Adagp, Paris, 2015
Emmanuelle Huynh, Jocelyn Cottencin, An architect, a taxi driver and the High Line, 2015

Caroline Thiery, Hommage à Pricillia, 2022

Passerelle Centre d’art contemporain

Caroline Thiery
Hommage à Pricillia
2022

Céramique, métal, cire, 120 x 100 x 100 cm

Coproduction(s) :

DDA Bretagne

Avec le soutien de :

Suravenir, filiale du Crédit Mutuel ARKEA

Cadre de production :

Résidence de création « Les Chantiers résidence », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (2021–2022).

Exposition personnelle « Whatever remains from the ghosts », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (18.02–14.05.2022).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
Caroline Thiery, Hommage à Pricillia, 2022

Marcus Jahmal, Ain’t that a Shame, 2019

Passerelle Centre d’art contemporain

Marcus Jahmal
Ain’t that a Shame
2019

Pastel à l’huile et acrylique sur toile, 180,5x453 cm

Avec le soutien de :

Avec le soutien de la galerie Almine Rech

Cadre de production :

Exposition personnelle « Gombo », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (08.06–31.08.2019).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
Jahmal a autant assimilé les codes de la culture de la rue que les traditions latinos et créoles, ou encore la musique afro-américaine depuis le jazz jusqu’au rap contemporain.

Razvan Boar, Passerelle Pièce 6, 2019

Passerelle Centre d’art contemporain

Razvan Boar
Passerelle Pièce 6
2019

Plastiline, bois, corde, vis, dimensions variables

Avec le soutien de :

Manifestation organisée dans le cadre de la Saison France-Roumanie 2019

Cadre de production :

Exposition personnelle « Demo Flash », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (02.02–27.04.2019).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
En pendant de ces toiles et oeuvres sur papier, l’artiste tente la production en volume avec des fagots d’allumettes démesurées aux têtes pourpres prêtes à embraser l’espace du centre d’art.

Miguel Miceli, Halographies - (chimie) étude, description des sels, 2020

Passerelle Centre d’art contemporain

Miguel Miceli
Halographies - (chimie) étude, description des sels
2020

Cadre en acier oxydé, ruban led, impression sur duratrans, filtre à eau

Cadre de production :

Exposition collective « Face à la mer », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (12.06–12.09.2020).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
Triptyque d’images réalisées en plongeant des négatifs photographiques dans l’eau du Port de Brest. Les immersions varient en profondeur et en durée, dégradant les supports argentiques de manières imprévisibles. Cette pêche au paysage tente de capter une représentation expérimentale des interactions qui ont lieu dans l’écosystème portuaire. L’altération de la chimie photographique au moyen des sels et de la vie sous-marine convoque la sensation d’ivresse des profondeurs.

Pascal Rivet, Les géants, 2021

Passerelle Centre d’art contemporain

Pascal Rivet
Les géants
2021

Bois, peinture acrylique, 620 x 950 cm

Coproduction(s) :

DDA Bretagne

Avec le soutien de :

Musée des beaux-arts de Brest

Cadre de production :

Exposition personnelle « Les géants », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (11.06–11.09.2021).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
Le titre Les géants rend hommage au caractère présumé héroïque des cyclistes d’une grande peinture éponyme de l’artiste. Le motif n’est pas réaliste, il est brouillé, comme si l’image avait subi une onde de choc. Les sportifs de la peinture chutent, la dislocation de l’image laisse place à celle des corps des hommes. Cet accident devient hallucination.

Éric Baudelaire, What It Is Of, 2023

Passerelle Centre d’art contemporain

Éric Baudelaire
What It Is Of
2023

Installation : Tychoscope, mobilier, papier - Robotique : Guillaume Stagnaro, Scénographie : Claire Lavabre, Graphisme : Pierre-françois Letué

Avec le soutien de :

ADIAF - Association pour la diffusion internationale de l’art français

Cadre de production :

Exposition collective « Le Prix Marcel Duchamp | Une séparation », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (16.06–16.09.2023).

© Photo : DR.
© Adagp, Paris, 2023
Éric Baudelaire, What It Is Of, 2023

Anna Solal, Marguerite, 2019

Passerelle Centre d’art contemporain

Anna Solal
Marguerite
2019

Ballon de basket-ball, autocollants, éponge, tulle, photographie, fil métallique, écran d’ipad cassé, plexiglas, diamants bon marché, corde, métal, 120 x 120 x 8 cm

Cadre de production :

Exposition personnelle « Le jardin », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (05.10.2019–04.01.2020).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
© Adagp, Paris, 2019
Marguerite est une œuvre caractéristique des assemblages d’Anna Solal. Si le cœur de la fleur est occupé par ce morceau de ballon, les pétales alternent entre des photographies de la ville (une vue d’immeuble du 11e arrondissement, de jeunes migrants déjeunant sur un trottoir à Pantin, une vue plongée d’une cage d’ascenseur…) et des images du ciel au cœur duquel des coccinelles et des papillons. Chaque élément est finement travaillé dans cette iconographie qui évoque l’urbanité du Grand Paris.

Marcus Jahmal, Pyromaniac, 2019

Passerelle Centre d’art contemporain

Marcus Jahmal
Pyromaniac
2019

Acrylique et peinture à la bombe sur bois, 182,5x150 cm

Avec le soutien de :

galerie Almine Rech

Cadre de production :

Exposition personnelle « Gombo », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (08.06–31.08.2019).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
Son bestiaire légendaire mêle des scènes vaudous aux hybrides mythologiques inca et égyptien ; Venus, un policier et des motifs de portails en fer forgé constituent un ensemble contextualisant la vie du quartier newyorkais de Brooklyn et notamment celle de sa population noire.

Laura Henno, Lynx et sa meute dans la mangrove, 2023

Passerelle Centre d’art contemporain

Laura Henno
Lynx et sa meute dans la mangrove
2023

Tirages jet d’encre à pigment, contre-collage sur aluminium, encadrement bois et verre anti reflets, 103 x 153 cm

Avec le soutien de :

Galerie Nathalie Obadia, Paris-Bruxelles

Commande :

Dans le cadre de la grande commande nationale Radioscopie de la France : regard sur un pays traversé par la crise sanitaire financé par le ministère de la Culture et pilotée par la BnF

Cadre de production :

Exposition personnelle « Grande Terre », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (16.06–16.09.2023).

© Photo : Laura Henno / Grande Commande Photojournalisme, Courtesy de l’artiste, Galerie Nathalie Obadia, Paris-Bruxelles.
Maore 976 est le nouveau chapitre d'un projet au long cours qui prend place à Mayotte. Il porte sur le phénomène des bandes d'adolescents à Mayotte qui survivent sur le littoral.

Anna Solal, Cerf-volant noir, 2018

Passerelle Centre d’art contemporain

Anna Solal
Cerf-volant noir
2018

Ecrans d’Iphone, fil métallique, chaine de vélo, claviers, antivol, plastique, outils de cuisine, serre-tête, dimensions variables

Coproduction(s) :

The Futura Centre for Contemporary Art (Prague)

Cadre de production :

Exposition collective « Deux sens du décoratif », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (02.06–18.08.2018).

© Photo : Aurélien Mole.
© Adagp, Paris, 2018
Anna Solal, Cerf-volant noir, 2018

Jonathan Uliel Saldanha, Vocoder & Camouflage, 2018

Passerelle Centre d’art contemporain

Jonathan Uliel Saldanha
Vocoder & Camouflage
2018

Végétaux, son, lumière, dimensions variable

Coproduction(s) :

Le Quartz, Scène nationale de Brest

Cadre de production :

Exposition personnelle « Vocoder & Camouflage : Tactics of Decay », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (03.02–28.04.2018).

© Photo : Aurélien Mole.
Jonathan Uliel Saldanha, Vocoder & Camouflage, 2018

Beya Gille Gacha, Lady Mirror, 2021

Passerelle Centre d’art contemporain

Beya Gille Gacha
Lady Mirror
2021

Baignoire, cire, perles, résine, tissu, miroirs, eau de mer, teinture, goémon et bio-polymère d’algues de la designer Carolyn Raff

Coproduction(s) :

Manifestation organisée dans le cadre de la Saison Africa2020

Avec le soutien de :

Fondation Gandur pour l’Art

Cadre de production :

Exposition collective « Là où est la mer… », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (11.06–11.09.2021).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
« Qui est Mami Wata ? Pas une sorcière, pas un mythe. Une divinité de la nature elle-même. Sont-ce les eaux noires qui nous font peur, ou notre reflet qui s’y dessine ? Est-ce un type de femme qui soit mauvais, ou le simple fait que celle-ci nous renvoie frontalement à notre ego ? De la vérité sortant du puits, à la fable des 7 miroirs de l’âme, voilà qui est Lady Mirror : ce que l’on choisit de voir, et finalement notre propre reflet. »

Hoda Kashiha, Between Two, 2022

Passerelle Centre d’art contemporain

Hoda Kashiha
Between Two
2022

Métal

Avec le soutien de :

Galerie Nathalie Obadia (Paris-Bruxelles), Dastan Gallery (Téhéran)

Cadre de production :

Exposition personnelle « I’m Here, I’m not Here », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (18.02–14.05.2022).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste, Galerie Nathalie Obadia (Paris/Bruxelles), Dastan Gallery (Téhéran).
Cette sculpture fait écho à la série de peinture. C’est une histoire de symétrie et de reflet, comme une transposition en trois dimensions de la femme qui se contemple dans le miroir.

Clay Apenouvon, Lignes de survie au large V, 2021

Passerelle Centre d’art contemporain

Clay Apenouvon
Lignes de survie au large V
2021

Cadres en bois, film de plastique noir, couverture de survie

Coproduction(s) :

Manifestation organisée dans le cadre de la Saison Africa2020

Avec le soutien de :

Fondation Gandur pour l’Art

Cadre de production :

Exposition collective « Là où est la mer… », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (11.06–11.09.2021).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
Clay Apenouvon, Lignes de survie au large V, 2021

Jorge Pedro Nuñez, Niemeyer Air, 2015

Passerelle Centre d’art contemporain

Jorge Pedro Nuñez
Niemeyer Air
2015

Acier inoxydable, chaussures. 110 x 83 x 37 cm.

Cadre de production :

Exposition personnelle « Every dodo is not a tree », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (06.02–30.04.2016).

© Photo : Aurélien Mole.
Jorge Pedro Nuñez, Niemeyer Air, 2015

Céline Le Guillou, Jusqu’à la moelle, 2022

Passerelle Centre d’art contemporain

Céline Le Guillou
Jusqu’à la moelle
2022

Cire, terre, métal, bois, verre, peinture, 5 néons, 160 x 160 x 65 cm

Coproduction(s) :

DDA Bretagne

Avec le soutien de :

Suravenir, filiale du Crédit Mutuel ARKEA

Cadre de production :

Résidence de création « Les Chantiers Résidence », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (2022).

Exposition personnelle « Les forces heureuses », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (17.06–17.09.2022).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
La table lumineuse vient de l’envie de confronter la cire et la terre à différents états (liquide, solide, molle, biscuitée). La source lumineuse qui est diffusée par en dessous permet de rendre visibles les nombreuses informations découlant de l’interaction entre ces deux matériaux.

Maxence Chevreau, Zipping along, 2019

Passerelle Centre d’art contemporain

Maxence Chevreau
Zipping along
2019

Voile de forçage, peinture acrylique, fil, câble, tasseaux 300x315 cm // 300x315cm // 315x1000cm

Coproduction(s) :

DDA Bretagne

Avec le soutien de :

ÉESAB - site de Quimper

Cadre de production :

Résidence de création « Les Chantiers Résidence », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (2019).

Exposition personnelle « Zipping along », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (08.06–31.08.2019).

© Photo : Aurélien Mole, Courtesy de l’artiste.
En s’appuyant sur les éléments architecturaux existants, ces peintures sur toiles tendues redéfinissent, telles des cimaises, l’espace d’exposition tout en laissant voir l’architecture par transparence. Ces voiles peints aux couleurs passées peuvent s’apparenter à des paysages qui deviennent les toiles de fond d’une mise en scène.

Louidgi Beltrame, Mesa curandera, 2018

Passerelle Centre d’art contemporain

Louidgi Beltrame
Mesa curandera
2018

Vidéo HD Full-spectrum, son, 5.1, 2h50min

Cadre de production :

Exposition personnelle « Mesa curandera », Passerelle Centre d’art contemporain, Brest, (15.09.2018–05.01.2019).

© Photo : Aurélien Mole.
Louidgi Beltrame, Mesa curandera, 2018
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